miércoles, 26 de enero de 2011

Dead Ringers


DEAD RINGERS
(David Cronenberg, 1988)

Estoy ante la mejor película de Cronenberg, porque su filme más personal es un drama invadido por la psicología del director: desde la misoginia, la familia, la relación mente-cuerpo, la duplicidad de la mente, hasta la tecnología.

La primera escena nos revela la unión de una sola mente en dos cuerpos, los gemelos Mantle piensan al unísono, con un solo sistema nervioso, una mente en dos cuerpos. Además en la misma escena podemos apreciar la relación que llevan con las mujeres, ellas son un objeto interesante por que ayudan en la reproducción. Ambos llegan a ser reconocidos ginecólogos.
Entonces los Mantle utilizan la tecnología médica para mejorar a las mujeres que tienen problemas de reproducción, y desde ese punto de vista, dejan de ser tan humanas como ellos, pero cuando Beverly descubre a una mujer trifurcada en el útero, una mutación, queda prendido de ella porque no la puede modificar tecnológicamente, por lo tanto es totalmente humana y deseable ante él, precisamente por su malformación.


Elliot es el que hace el contacto con ella y Beverly motivado por la curiosidad, accede a tener relaciones con ella. Debido a la profesión de los personajes, su capacidad sexual aumenta, teniendo relaciones más placenteras. Claire es una actriz, otra persona "doble" y la que se da cuenta que algo no anda bien con su pareja. La primera vez que duda sobre ello Bev desesperadamente logra mantenerla con él suministrándose ambos drogas. Cuando ella logra conocer la verdad, se separa de ambos, a lo que Bev no puede aguantar, y empieza la destrucción del ser que formaban Bev y Elliot juntos, un ser que no era ni uno ni el otro, si no que era el logro de ambos. Es en un sueño que vemos los sentimientos de Beverly, los gemelos están unidos mediante un cordón umbilical siamés y Bev no quiere "compartir" el placer del sexo con Ely, Claire separa esa unión que ambos tienen en su vientre con los dientes; Beverly sufre horriblemente por la separación.


Pero por azares de su carrera, ambos son forzados a separarse, no sólo físicamente sino también psicológicamente, Beverly duda del amor de su hermano y suyo, además no quiere juntar de nuevo a Elliot y Claire. De alguna manera, Elliot no puede sentir algo sin que su hermano lo sienta también, es decir, Elliot no puede sentir placer totalmente a no ser que su hermano ltenga relaciones con la misma mujer y se lo cuente, como si sus sistemas nerviosos estuvieran unidos y sintieran para un sólo ser entre los dos. Cuando Elliot está de viaje tiene relaciones con gemelas, entonces él les pide que lo llamen una por el nombre de Ely y la otra por el nombre de Bev. Otra escena fantástica es en la que Beverly y Elliot bailan con la misma mujer, reforzando esa relacion que tienen, en la cual Elliot siente placer cuando Bev ha tenido a la misma pareja, como si ambos hicieran el amor entre ellos.

Luego de que Claire viaje por trabajo y que Bev crea que lo engaña, éste vuelve a Elliot, pidiéndole perdón porque se escondía de él. Porque de alguna manera fue infiel a esa unión de ambos, pensando que tenía a alguien más en la mujer.
Cuando el cuerpo de Beverly empieza a ser invadido por las drogas, entonces la misma medicina distorciona su humanidad, el dolor que siente provocado por la soledad de haberse alejado y excluido de su hermano por una mujer que lo engaño, hace que su caracter y conducta cambien, haciéndolo irreconocible para su hermano.

Es cuando Ely por el bien del ser que forman ambos, debe adaptarse a la forma de Beverly mediante las pastillas que borran el dolor y transforman a Bev. Vuelve Claire y Bev se escapa con ella luego de que la carrera de los doctores Mantle se vea manchada por instrumentos tecnológicos que hacen que el cuerpo se adapte a ellos y no al revés, Beverly siente un impulso a volver al departamento de su hermano por un motivo que desconoce, es el cumpleaños de ambos.

Beverly encuentra a Elliot en el suelo de la ducha, Ely esta en el mismo estado que Bev. Ambos son un ser nuevamente pero este ser detruye a ambos, luego de celebrar su cumpleaños ambos acuerdan separar su unión siamesa, y es Beverly el que toma los instrumentos y abre una puerta en el abdomen de Ely. Bev intenta seguir con su vida e ir tras Claire, pero su unión sigue hasta la muerte, no puede separarse del cuerpo de su gemelo inerte. Ahora solo queda la mitad de un ser, que solo vivía en dependencia del otro, sin el otro, la relación simbiótica se rompe, siendo imposible continuar la vida.

sábado, 15 de enero de 2011

Scanners

SCANNERS
(David Cronenberg, 1981)


El director canadiense David Cronenberg es un director que puede ser relacionado fácilmente con escenas chocantes y grotescas, eso es lo que vamos a dejar de lado en este análisis, pero también es el hombre detrás de una mente que tiene curiosidad por la modificación / destrucción del cuerpo y la mente del hombre, por el fruto de la tecnología.

Y es así que luego de su primer trabajo con el drama de terror The Brood, Cronenberg iba asentando las bases de su cine, ya no solamente mostraba los cuerpos de personas desconocidas descomponiéndose y contagiándose en Shivers y Rabid; ahora sus películas relacionaban la mente y el cuerpo; con un adicional de relaciones familiares y problemas usuales de la sociedad, creando un drama más universal.

Cronenberg no será un director que imagina la tecnología como la miran las películas de ciencia ficción, por el contrario, su uso de la tecnología en la diversos campos, especialmente en la medicina lo hace un cuestionador eficaz e inquisidor de los niveles en que aceptamos que la tecnología nos deshumanice.

En Scanners, la existencia de personas que tienen una mente modificada, haciédolas capaces de tener una percepción extrasensorial que hace que puedan conectarse a otros sistemas nerviosos, incluso los de las computadoras. Esto no tendría nada de qué preocuparnos, pero el origen de esta mutación es un medicamento, es decir, que la sociedad está tomando el cuerpo humano como una máquina a la cual debemos "reparar" cuando funciona mal. Y aceptamos esto diariamente cuando las empresas que nos venden medicamentos modifican nuestro cuerpo, haciéndonos menos humanos de lo que éramos. Terrible escena en la que el Dr. Paul Ruth utiliza un humano para que el scanner desarrolle sus habilidades.

El protagonista de Scanners es Cameron Vale, un conejillo de indias más de los muchos de medicamentos del mundo, que ha mutado gracias al Ephemerol un sentido de Telepatía.
El "villano" es Darryl Revok, quizás el scanner con más poder en el mundo; aquí Cronenberg comienza con algunos detalles que pueden pasar inadvertidos; tanto el protagonista como el antogonista no sufren ni se alegran, no tienen sentimiento alguno, son seres deshumanizados, mutantes probablemente evolucionados de la raza humana que se consideran superiores, luego de haber sido "mejorados" por la tecnología/medicina. Estos scanners máquinas pueden transmutar de un cuerpo a otro, através del poder de sus ideas, de sus pensamientos.

Estos poderes de los Scanners pueden ser tan destructivos, como es el caso de Cameron y Darryl Revok, pero también puede usarse con fines artísticos creativos, como en Benjamin Pearce, interesantísima escena en la que ambos entran al taller de Pierce, en el que su arte muestra mucho el dolor, agonía y sufrimiento del cuerpo "humano". Además cuando ambos conversan entran en un cuarto con forma de cabeza; queriendo decir que estamos olvidando que las ideas y la mente son el campo en el cual podemos decidir, aún cuando las corporaciones y el gobierno nos hagan pensar como ellos quieren, incluso antes de que nazcamos.

El gobierno y/o corporaciones intentan modificar el cuerpo mediante las medicamentos y otros aparatos/artefactos, para generar una corriente de pensamiento a conveniencia.
Finalmente una computadora es la que contiene las listas de doctores que administran Ephimerol a sus pacientes, en los créditos finales, Cronenberg nos indica que estos humanos han sido "madurados" cuando todos los nombres aparecen en esta interface de computadora.

El final es pesimista y sombrío, Cameron ha podido sacar de su cuerpo su alma mediante esas puertas a las que se refería Revok, como si el cuerpo humano con la carne y hueso fueran obsoletos y diesen pase a los cuerpos mecánicos de las computadoras. Finalmente cuando Cameron cuando dice, hemos ganado, se refiere a los scanners, a esos humanos máquinas que no tienen sentimientos y están más cerca a las máquinas y computadoras que con los seres humanos. Es en esa sociedad en la que vivimos ahora señores.




domingo, 9 de enero de 2011

High Definition

ALTA DEFINICIÓN (HD) FORMATOS Y DISPOSITIVOS



Cada cierto tiempo, la tecnología nos atropella con una serie de innovaciones que adaptamos y procesamos poco a poco en nuestras vidas.
En el mercado de video doméstico, los primeros aparatos aparecieron por los años 70, contrario a lo que muchos piensan. El primer formato en aparecer fue el VHS en 1973, por la empresa JVC. Este formato fue mucho más popular que su principal competidor, el Betamax aparecido en 1975, de Sony.
En esta primera guerra de formatos domésticos Sony tenía las de ganar, Beta era un sistema de mayor calidad que el VHS. Tenía más líneas de definición, por lo tanto, mejor calidad de imagen, también mejor calidad de sonido y su sistema de avance y rebobinado de cinta era superior. Pero en su contra, Beta sólo podía grabar cintas de 1 hora de duración, mientras que VHS permitía grabaciones de hasta 2 horas. Es por esto que para grabar una película en Betamax, se tenía que usar más de un cassete.
Sony le hizo frente a esta desventaja, creando un cassete que podía grabar hasta 3 horas.

Pero el gran error de Sony fue no licenciar su producto con facilidad, es decir, ponían demasiadas trabas y exigencias si otra marca quería fabricar un reproductor de Betamax, al contrario del VHS. Esto se traduce en una mayor variedad de modelos y marcas de VHS que los de Beta.

Finalmente la batalla fue ganada por VHS y este formato ha dominado el mercado doméstico de video por unos amplios 15 años.

Algunos de nosotros no lo conociamos pero eso no quiere decir que era irrelevante, estoy hablando nada más que de el LaserDisc, este no compitió con el VHS, debido a una simple razón. Era un formato demasiado caro, preferido por videófilos y audiófilos.
Pero, las razones de que no se hizo popular fue principalmente el hecho de no poder grabar en un laserdisc, como sí se podía hacer en un cassete ya sea de Beta o de VHS. Además el tamaño de un LD es de 30 cm, haciendolo demasiado delicado. Pero este formato presentó las bases del DVD, audio digital, una mejor calidad de imagen, comentarios del director, etc.
Este fue el formato por excelencia en Japón, donde el anime era vendido en este formato.

A partir del año 1997, el DVD se hizo popular en Japón, como sucesor del LD. Pero su elevado precio lo hizo deseado para un pequeño grupo de videófilos. Para su aceptación a nivel mundial, el DVD utilizó una estrategia de costos bajos, inferior generalmente a $100.
Aquellos primeros DVDs entusiasmaron mucho al público en general, la definición de la imagen era el principal atractivo, seguido por un audio mucho más fuerte y agresivo que cualquier VHS.

Pero las innovaciones no debían hacerse esperar, teniendo en consideración que ya son 14 años desde la aparición del DVD. Nuevamente aparecen formatos, el HD-DVD y el Blu-ray que entran en una nueva guerra de formatos.

Pueden leer sobre aquella guerra aquí, el Bluray salió vencedor debido casi a los mismos puntos que en la guerra anterior. Pero esta vez, el Bluray adaptó todos las bondades que tenía el HD-DVD, mejorando considerablemente su producto.



Para poder aprovechar las bondades del Bluray, debemos tener en cuenta lo siguiente:



La imagen del Bluray es mucho más grande (verde) que la del DVD normal (rosado), es por ello que para visionarla correctamente se necesita de un TV que cumpla con las siguientes características:

Debe tener resolución de 1920*1080 pixeles. Esto se puede comprobar viendo las características del TV.
Debe tener entradas HDMI.

Debes conectar el reproductor de Bluray al HDTV mediante este cable.


Esa es la única manera de disfrutar de una imagen en alta resolución.

ERRORES COMUNES

Cables: Puedes conectar tu Bluray a tu HDTV mediante alguno de estos cables:
S-Video

RCAEl más popular de los cables es el RCA, que viene de colores ROJO BLANCO Y AMARILLO, pero estos cables sólo pueden transmitir imagen de resolucion 720*480 pixeles. Es decir la resolución común del DVD.

TV de menor resolución, no hay que confundir HDTV con TV de LCD, PLASMA o LED.
Es decir cada TV tiene distinta resolución, hay de 720p, 900p, hasta más de 1080p.
Para poder ver correctamente un Bluray es necesario un HDTV con resolucion de 1080p a más.
Es mucho mejor un HDTV de menos pulgadas pero que tenga resolucion de 1080p, a un HDTV más grande pero de menor resolución.

No importa el tamaño del HDTV, importa su resolución.

El DVD se ve bastante bien, pues el Bluray se ve muchisimo mejor. Obviamente en un Tv analógica de resolución normal no se puede apreciar esta diferencia. En la siguiente imagen, no se aprecian diferencias cierto? Pues hazles clic para apreciar las diferencias.


Esperar unos años a que salga el siguiente formato, el Bluray lleva recién tres años en el mercado. Además, se están desarrollando discos de Bluray de mayor capacidad. El Bluray llegó para quedarse.

El Bluray está demasiado caro, en sus inicios el DVD estaba igual de caro.

El Bluray solo tiene mejor imagen, si la calidad de imagen del Bluray es 4 o 5 veces superior. El audio es de 10 a 20 veces mejor. El audio TrueHD o el DTS Master son audios sin compresión.
Es decir, que el audio es exactamente igual a como se escuchó en cines, si tienes un Home Theater que reproduce sonido en HD, puedes alcanzar esos niveles. Pero en cualquier medio por el cual escuches el audio, lo notarás más alto y más claro.

Los Blurays pirata son igual que el original, es más están vendiendo muchos piratas como originales, pero la diferencia es notable. El Bluray original tiene un tamaño de 50GB, en cambio el pirata común tiene un tamaño de 25GB, es decir, comprimen la calidad a la mitad en muchas ocasiones.

Sólo las peliculas nuevas se ven bien, todo depende del trabajo que se realice en la edición, es decir, se debe realizar una remasterización del material original. Y un cuidadosa limpieza, restauración. Se debe tener en cuenta las consideraciones del director y del director de fotografía para hacerlo. Esto no ocurría en el DVD.


El DVD será obsoleto, el Bluray también puede reproducir DVD, pero no al revés.

El futuro del video está en las descargas, las velocidades actuales permitirían bajar un Bluray completo en uno o dos meses.

El 3D será el estándar del futuro, el año 2010 se han producido menos de 10 películas en un 3D decente. Existen alrededor de 3500 títulos en Bluray, de los cuales, menos de 10 son en 3D. Además, los videófilos prefieren una imagen nítida antes que el 3D.

Algunos Blurays destacados por la calidad de su audio y video son:
Alien Anthology, Apocalypse Now, Avatar, Back to the future, Blade Runner, The Dark Knight, Fight Club, The Godfather, Inception, Iron Man, Minority Report, No Country for old men, Saving Private Ryan, Star Trek, 2001: A space oddisey.

Conclusiones finales, el Bluray es el formato que reproduce más fielmente las intenciones del director. Es decir, el Bluray te presenta la misma presentación que en el cine. El Bluray es un formato que recién se está convirtiendo en estándar. Hasta el momento en todo el mundo el DVD tienen un 80% del mercado, mientras que el Bluray un 20%. Los precios de los reproductores de los Bluray bajarán, haciendo más común ver uno de estos aparatos en casa.